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浅论玉雕器皿件的创新要点
页面更新时间：2016-04-12 12:35

      

浅论玉雕器皿件的创新要点
文/刘月川
           “乾坤有精物，至宝无文章。雕琢为世器，真性一朝伤。”每个爱玉之人在进行玉雕创作时都会有这样一种感受：玉这一天地灵物，让人感叹，至最美则无言。然而，对极爱之物，是容不得半点瑕疵的，担心雕琢之后，难免会落入俗套。这是诗人的境界，而作玉之人，手抚刀切，不仅看穿石下三尺，更通过手指的摩挲，了然于玉石天然的毛孔，体味到玉石的细腻温润。尤其是器皿类的玉雕作品，最能体现玉雕创作者的造型能力、工艺水平和对传统文化的理解，作者在雕刻技法上要具有全面性，能够运用多种技法进行创作。
       众所周知，近几年玉料价格疯涨，而器皿制作对材料完整性、细腻度要求都非常高，很多人因此不敢创新。历史向前需要发展，艺术向前则需要创新。可以说，创新是艺术的灵魂，是艺术的思想所在。本文就玉雕器皿件创新提出以下观点：
 一、读
        古语云：“退笔如山起足珍，读书万卷始通神”。纵观诸多玉雕作品，其主要题材都是以传统的佛像题材、历史典故为主，而这些都需要创作者有深厚的文化底蕴，通晓历史、天文、地理，在积累这些知识的基础上，还有培养较高的文化涵养。不仅要“读”，还要“读通”“读懂”，深刻的体会中华文化的博大精深，学到老，读到老。在创作过程中查漏补缺，弥补知识面的不全，在已掌握的知识中加入自己的认知思想。玉雕创作者，一定要深谙中华传统文化，具备深厚的文化根基，做到学以致用，融会贯通，做到知其源、详其实、懂其韵、晓其势。将美学、史学、几何学等学科知识融于作品，使其具有实用和欣赏的双重属性。
        随着党的十八大顺利召开，玉雕创作者的思想也要与时俱进，跟得上党的步伐。世界正处在大发展大变革大调整时期，文化在综合国力竞争中的地位和作用更加凸显，维护国家文化安全任务更加艰巨，增强国家文化软实力、中华文化国际影响力要求更加紧迫。当代中国进入了全面建设小康社会的关键时期和深化改革开放、加快转变经济发展方式的攻坚时期，文化越来越成为民族凝聚力和创造力的重要源泉、越来越成为综合国力竞争的重要因素、越来越成为经济社会发展的重要支撑，丰富精神文化生活越来越成为我国人民的热切愿望，玉雕创作者要懂得站在时代的高峰上去进行艺术创新。
二、仿
       “仿”也是一门学问，如果只是一味的模仿，就是机械的“复制”“粘贴”，作品毫无新意，缺少个人创作风格。但是，如果站在前人的肩膀上去“仿”，则是一种借鉴，总结他人经验，成就自我风格。因为真正的经典永远都有重新诠释的空间，通过临仿，方能将古典和现代的创作灵魂不断进行梳理和交换，从而达到艺术上的共鸣。传世的国之重器和当代大师的经典作品，不论是玉雕还是青铜、瓷器、紫砂等，都有重大的艺术研究价值，值得每一位艺术创作者去临摹探讨、潜心研究。
       “仿”分为两种，一种是“仿形”即模仿玉雕器皿件的创作工艺，玉器除了材质、色彩这些属于材料本身的天然特性之外，尤为重要的就是工艺。在继承了传统杯、碗、洗、壶、炉、瓶、薰、鼎等器型基础上，借鉴了青铜器造型，结合玉雕技法的特点，标新立异，将传统的炉、薰、瓶等器形与玲珑剔透的海派玉器风格相结合，造型比例得当，对称周正，传统性强，造型自然。另外一种是“仿意”即仿创作者的情感态度价值感，一件完美地作品，真正的灵魂与价值在于“意”，在作品中加入创作者的思想。随着玉雕艺术的快速发展，创作者在制作的器皿类的作品时，更要着重强化体现现时代人的美学观念。
三、悟
       做玉雕器皿首先要解决的是立意的高度和层次问题，这很大程度上决定作品成败。较高的立意才具有较高艺术价值。生活中要善于留心细节之美，这些都是创作者立意的素材，积累多了，灵感自然闪现，同时在制作过程中不断体会琢磨和升华，这样做出来的作品才有生命力，才能打动人。
 现代生活中，人们的鉴赏水准也越来越高，不仅要精细还需富有趣味性，以前业界以大件器皿为主，如今出现了可于手中把玩的小件器皿。在传统造型的基础上强化现代审美意识，既继承了传统、又融入了现代人的生活气息，在结构严谨中表现出现代艺术的活力。由于需求发生变化，也会出现一些新工艺、新方法，传统的玉雕器皿在古代多为宫廷贵族所用，绝大多数都属于艺术收藏品。如今玉雕器皿在逐步变得平民化，让更多的百姓买得起它。 
四、创
       以前流行做工满繁，极尽复杂之能事。而进入21世纪，人们的审美发生变化，不再以繁复为美。现在的器皿样式简化，突出主题，不堆砌，尽量亮出材料本质。如果原料没有什么毛病，那就做素的。由简入繁其实相对容易，只要工艺水平到了一定程度，就可以在作品上锦上添花，想加入多少工都可以，但是由繁入简并不是简单的减法，尤其是全身毫无装饰的光素器最难，因为稍有一点毛病都会暴露出来，造型简单并不代表工艺简单。
       在造型上，借鉴了其他艺术门类，一件完美的玉雕器皿件是对原料进行最大的利用，形体把握得当，造型优美舒展。并且还要学会借鉴各个流派的玉雕器皿件创作风格。比如在传承海派玉雕特有的艺术风格时，还要注重在海派玉雕器皿件造型匀称、稳重、大方等传统特色的基础上加入现代艺术元素，追求作品既沉稳又有灵气，既对称又追求其细节，追求玉雕艺术水平的不断提升，使作品具有很强的时代感，将以往传统的佛教题材、花鸟题材、历史典故题材等引申至现代化题材，根据时代的发展而产生不同变化，去掉历史标签，使其处在潮流前线，将审美与使用双重结合。
       综上所述，玉雕器皿件的创新就是要以现代审美情怀，到传统的长河中去挖掘，又站在时代之前，即古即新，与时俱进。不仅将传统的玉雕技艺发挥得淋漓尽致，更是以独特的审美视角，赋予了作品以时代意义，使一件传统的玉雕器皿作品散发出了全新的精神力量。